Together there is more of us

En Volcom estamos orgullosos de presentar « Together there is more of us », la última colección para hombre y mujer del programa Featured Artist de Volcom. Proporcionamos a los artistas un lienzo donde expresarse desde 1991. La colección « Together there is more of us » incorpora obras exclusivas de: Briand, Elzo Durt, Julien Dupont, Scnhip Scnhips Max Loeffler

Max Loeffler

Max Loeffler est un illustrateur et graphiste influencé par le surréalisme classique ainsi que par les couvertures de livres de science-fiction rétros. Il aime gratter la surface pour voir l'envers des traductions visuelles individuelles. Il ajoute du sens et laisse place à une marge de déduction en enveloppant ses illustrations dans l'atmosphère dense d'un univers parallèle surréaliste et mélancolique. Ce qu'il recherche, c'est traduire et déchiffrer ce qui ne peut être que ressenti, et non directement vu, et amplifier ces émotions visuellement, en particulier dans son travail personnel. Nous sommes fiers de présenter les nouvelles œuvres de Max Loeffler dans notre série Featured Artist.

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Julien Dupont

Nacido en Metz en 1984, creció en la cultura skate y punk de los 90. Fue vecino de Lyon Nécropole© durante unos quince años, por lo que desarrolló un gran apego a las prácticas y valores del bricolaje, el activismo mediante los malabares, la música (Frustros, Motherfucking, Mountza...), el estampado en serigrafía, el dibujo y los pequeños trabajos, todo ello siempre de buen humor.En un estilo que mezcla la abstracción con la figuración, juega con superposiciones de negro plano, líneas y espacios vacíos para crear su propio universo. Como ocurre en un estereograma, al perderse en la imagen surgirán figuras, escenas y tantas historias como podamos imaginar. Su presencia queda más patente en las fotocopias en blanco y negro de una pared urbana que en las redes sociales y ha creado una gran cantidad de carteles de conciertos, portadas de álbumes y camisetas para muchos grupos (Taulard, François Virot, Synthetic i.d...). Actualmente se encuentra exiliado en la introspección, desde donde sigue dibujando cuando encuentra un equipo y tiene varios proyectos bajo la manga para el año 2020.

Brian chevalier « briand »

Brian Chevalier "Briand". Briand nación en Puy En Velay en 1988 y actualmente vive en Hossegorn, en Landes. Pintor, ilustrador y tatuador. Se inspira en el arte primitivo, en el arte de los marginados, en los grafitis incultos, en las ilustraciones infantiles y, por supuesto, en las experiencias de la vida. Gracias a todos estos ingredientes, pruebas e investigaciones gráficas, su estilo ha llegado a ser el que es actualmente. Su universo artístico le ha permitido sacar a la luz los grandes mitos y dudas de la existencia humana, así como centrarse en nuestro lugar en la naturaleza, la muerte, la vida después de la muerte, los sueños y el mundo de las emociones, que son una fuente inagotable de inspiración.

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Elzo Durt

Elzo Durt nació en Bruselas en 1980. Tras su etapa adolescente durante la que se nutrió del punk y del skate, se graduó en diseño gráfico en el año 2003 en la School of Graphic Research de Bruselas (ERG) y comenzó a invadir Bélgica con sus imágenes psicodélicas y punkies. Abrió su propia galería, Plin Tub', en Bruselas en 2004,

así como una empresa editorial. En aquella época se dedicó también a gestionar la comunicación gráfica de Recyclart, el centro berlinés de la cultura «underground». Justo después, pasó a ser director artístico de la revista Voxer hasta el año 2006. Poco a poco fue definiendo su propia trayectoria, creando portadas de discos y carteles para muchas bandas y sellos discográficos. El universo macabro y feliz de Elzo está ya disponible en portadas de revistas, carteles de festivales, cubiertas de álbumes, así como en periódicos como Le Monde. Persona de múltiples talentos, Elzo fundó junto a su colega parisino Froos su propio sello en 2011, Teenage Menopause Records. Forma parte del programa Featured Artists de Volcom desde hace unas cuantas temporadas y expuso en la muestra de arte Truly Peace Punk de Madrid.

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Mickey Mason

Mickey Mason es un artista, cineasta y fotógrafo cuyo trabajo se ha publicado y comentado en todo el mundo. Ha aparecido en numerosas revistas y festivales de cine. Combinando libros de viajes de los 70, viejas revistas de jardinería, enciclopedias retro, películas de Súper 16 y 8 mm, Mickey usa medios y técnicas analógicos para crear piezas que rebosan nostalgia. Vive y trabaja en Melbourne, Australia, con sus mascotas, dos ranas

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Michiel Walrave

Michiel Walrave (1974) es un ilustrador que vive en Rotterdam, influenciado principalmente por el punk rock, las películas de terror y el skateboarding. Su obra consiste principalmente en trabajos artísticos para bandas, locales de música, empresas de skateboard y snowboard. Es miembro del colectivo artístico Kamp Horst, cantante del grupo punk The Real Danger y tiene su propia empresa de skateboarding: Meltdown Skates. Sus líneas atrevidas y el uso de colores brillantes y fluorescentes hacen que su estilo se pueda identificar fácilmente.

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Nicole Salgar, Pangeaseed

La artivista de la fundación PangeaSeed, Nicole Salgar, es una pintora, muralista y comisaria de exposiciones que proviene de Miami. Se inspira en varios medios y géneros, entre otros su entorno, diferentes culturas o el cine (de terror, fantástico y de ciencia ficción, entre otros). Utiliza el arte como medio de participación en el activismo comunitario, trabajando para educar y concienciar sobre los temas que le apasionan.

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Toshikazu Nozaka

Toshikazu Nozaka es un artista y patinador de Tokio con una gran pasión por la confección de modelos en plástico, la creación de objetos y el dibujo. Su tiempo se distribuye entre el patinaje, la creación de arte multidisciplinar y las exposiciones de sus obras por todo el mundo. El objetivo de Toshikazu es explorar nuevas ideas de una era moderna al tiempo que crea obras de arte que rinden homenaje y demuestran respeto por los artistas japoneses desde finales del periodo Edo a la era Meiji.